xx_Девушка в облаке жемчужин

девушка и жемчуг

Несколько дней назад, когда я узнал об очередном поехавшем индивиде, который набросился на известную «Мону Лизу», я в очередной раз задумался о пагубном влиянии снисходительного отношения к присваиванию чужих заслуг и компетенций.

Современное общество весьма неразборчиво в популяризации новых смыслов. Появляется новое осмысление старой деятельности – хорошо. Отсутствует возможность критики этого осмысления – вообще отлично. В итоге имеем каждодневное рождение новых мыслителей, творцов и вообще оригиналов. Правда, на поверку выяснится, что все они не более чем клоны друг друга, изрыгающие потоки словесной субстанции, что устаревает к концу произнесенного предложения. Но спорить с ними нельзя. Просвещенные и просветленные либералы не терпят конкуренции взглядов, и тем более не приемлют сомнений. Какая уж тут критика?

Как результат – толпы новых так называемых художников, производят неизвестно что, клеят на это ярлык арт-объекта и заставляют всех окружающих рукоплескать. В прямом смысле заставляют, ибо перед презентацией широким слоям населения (коих наберется от силы полторы сотни лиц) объявляется: если вам не понравится то, что вы увидите, всем в соцсетях станет известно, что вы тупой шовинист, расист, сексист и культурно эксплуатируете меньшинства. Ну, и возможно детей едите, чем черт не шутит. В итоге, чехол еще не успели сорвать, а уже овации…

Причем тут торт на «Моне Лизе»? Связь прямая.

Мужичок, настолько неоригинальный, что переоделся девушкой, нацепив самый банальный из всех париков, бросив в известную картину кусок торта, кричал о том, что художники думают и заботятся о Земле. Кричал он это, недвусмысленно намекая на то, что к художникам относится и он сам. Как иначе? Будет ли кто-то из культурных недотеррористов делать что-то для популяризации чужой деятельности? Вы с ума сошли, что ли?

А почему он уверен в том, что является художником? Как раз потому, что годами любое движение в мире искусства признавалось творческим действием. Разлил ведро краски – новое видение в живописи. Запнулся на ступенях галереи – перформанс. Каждый день как новая инсталляция. Чем не жизнь? Еще чуть-чуть и в каталог!

Все счастливы. Серость – потому что теперь может тешить себя мыслью о каком-то величии. А настоящие художники – потому что могут халтурить. Ведь так сладка мысль о том, что даже если что-то не успеешь, будут другие дела или банально «вдохновение не посетит», можно сделать «что-нибудь-вообще» и выставка все равно состоится. И рано или поздно человек, проведший в прошлом году за мольбертом две тысячи часов, пойдет на сделку с совестью и признает, его труд ничем не лучше того, что просто свалил в угол шесть сотен кисточек и назвал это «Муки творчества». А кто не захочет признавать такое равенство добровольно будет исключен из галереи и вычеркнут и номинантов на всевозможные премии.

А конечная точка этого пути – креативная импотенция на уровне поколений, которая не только обнуляет акты созидания, но даже с актами разрушения не справляется. Не мог ведь тот дурачок в Лувре не знать, что «Мона Лиза» находится под бронированным стеклом, а значит даже все торты и пирожные мира не могут ей по-настоящему повредить. Но на самом деле на это можно закрыть глаза. Ведь даже выхолощенный до основания процесс псевдоразрушения – это уже новость.

Сай Кин.

VN:F [1.9.22_1171]
Rating: 3.9/10 (7 votes cast)
Share